Booka Shade: The sun & the neon light (Get Physical/Playground)
Med låten Body language och albumet Movements blev tyska duon Booka Shade klubbmusikens hetaste namn med sin utsökt luftiga och ledigt melodiösa form av house. Nu går de vidare med ett album präglat mer av mogen eftertänksamhet än klubbig eufori. Och ett album verkligen, inte samlade singlar plus utfyllnad. Snyggt är det förstås, det eleganta soundet känns igen om än i mer melankolisk och mörk form – inte olikt Depeche Mode ibland faktiskt. Men jag saknar det lätta, ystra drivet från sist.
onsdag 28 maj 2008
onsdag 21 maj 2008
Kleerup: Kleerup
Kleerup: Kleerup (EMI)
Egentligen räcker det förstås med listan på gästsångerskor för att inse att det här inte är vilken skiva som helst: Robyn, Titiyo, Lykke Li, Lisa Milberg, Neneh Cherry och Marit Bergman. Ur detta kan dels utläsas att Andreas Kleerup har ypperlig smak, dels att han inifrån branschen uppfattas som en ytterst intressant person att synas med.
Kleerup fick sitt genombrott tillsammans med Robyn när den gemensamma singeln With every heartbeat seglade upp rätt i toppen av Englandslistan en slö augustivecka ifjol. Och som så ofta med det trendnervösa Sverige måste det till något sådant för att vi verkligen ska inse att en artist är både bra och cool.
För det är han, Kleerup. Till synes medfött cool och så där irriterande obesvärat talangfull. Lite av en charmör också, enligt Lisa Milberg som skrivit promotiontexten, men när han liksom alla andra rumlar hem till sig en sen natt med grusade illusioner går han inte och lägger sig utan plitar i stället ihop dessa förnämligt bitterljuva små sånger, klädda i sockersöt och bomullsmjuk elektronisk skrud alldeles lagom avsmakad med distinkt skärpa.
Tankarna går naturligt till norska duon Röyksopp, men också till australiensiska Cut Copy. Ibland till Daft Punk på deras mesigaste humör. Eller varför inte gamla ELO? Snäll och varm musik med lågmäld elegans och stringent rytmkänsla.
With every heartbeat är förstås ett av toppspåren, även om det är svårt med redan så hårt avlyssnade låtar på ett nytt album. Roligare då är till exempel den ganska likartade Thank you for nothing, där Kleerup sjunger själv. Även nya singeln Longing for lullabies, med Titiyo på sång, kör på i samma melankoliskt drömska och vaggande tonspår.
Music for girl med nämnda Milberg bryter av med mer lo-fi-känsla (tydligen valde Kleerup att använda en rå vokalskiss hon spelat in hemma). 3am med Marit Bergman drar åt det lite hårdare, relativt sett, och det är härligt att höra denna indierockdrottning i en högtsvävande miljö av retro-electronica.
Först stördes jag av att så många av låtarna bygger på i stort sett samma musikaliska grundidéer. Men efterhand har det snarare blivit en poäng, ett behagligt sammanhang. Och det känns som att det här kan bli en av sommarens mer långlivade favoriter.
Egentligen räcker det förstås med listan på gästsångerskor för att inse att det här inte är vilken skiva som helst: Robyn, Titiyo, Lykke Li, Lisa Milberg, Neneh Cherry och Marit Bergman. Ur detta kan dels utläsas att Andreas Kleerup har ypperlig smak, dels att han inifrån branschen uppfattas som en ytterst intressant person att synas med.
Kleerup fick sitt genombrott tillsammans med Robyn när den gemensamma singeln With every heartbeat seglade upp rätt i toppen av Englandslistan en slö augustivecka ifjol. Och som så ofta med det trendnervösa Sverige måste det till något sådant för att vi verkligen ska inse att en artist är både bra och cool.
För det är han, Kleerup. Till synes medfött cool och så där irriterande obesvärat talangfull. Lite av en charmör också, enligt Lisa Milberg som skrivit promotiontexten, men när han liksom alla andra rumlar hem till sig en sen natt med grusade illusioner går han inte och lägger sig utan plitar i stället ihop dessa förnämligt bitterljuva små sånger, klädda i sockersöt och bomullsmjuk elektronisk skrud alldeles lagom avsmakad med distinkt skärpa.
Tankarna går naturligt till norska duon Röyksopp, men också till australiensiska Cut Copy. Ibland till Daft Punk på deras mesigaste humör. Eller varför inte gamla ELO? Snäll och varm musik med lågmäld elegans och stringent rytmkänsla.
With every heartbeat är förstås ett av toppspåren, även om det är svårt med redan så hårt avlyssnade låtar på ett nytt album. Roligare då är till exempel den ganska likartade Thank you for nothing, där Kleerup sjunger själv. Även nya singeln Longing for lullabies, med Titiyo på sång, kör på i samma melankoliskt drömska och vaggande tonspår.
Music for girl med nämnda Milberg bryter av med mer lo-fi-känsla (tydligen valde Kleerup att använda en rå vokalskiss hon spelat in hemma). 3am med Marit Bergman drar åt det lite hårdare, relativt sett, och det är härligt att höra denna indierockdrottning i en högtsvävande miljö av retro-electronica.
Först stördes jag av att så många av låtarna bygger på i stort sett samma musikaliska grundidéer. Men efterhand har det snarare blivit en poäng, ett behagligt sammanhang. Och det känns som att det här kan bli en av sommarens mer långlivade favoriter.
onsdag 14 maj 2008
Zeigeist: The Jade Motel
Zeigeist: The Jade Motel (Spegel/Playground)
Först: ja, dom heter Zeigeist, utan t. Kanske ett infall av självironi? Nå, trion bildades i alla fall som ett konstprojekt i Göteborg och för ett par år sen blev deras låt Tar heart en smärre hype - eftersom alla trodde att det var The Knife. Och visst finns likheterna, fast mest har de nog öst ur samma källor. Bjärt kolorerad electroclash-pop med klangbotten i 80-talet men 00-talsapproach. Snyggt genomfört och ett gäng starka låtar, men känslan av utstuderad spekulation vill inte släppa riktigt. Sist: ja, Per Störby i Zeigeist är samme Per Störby som den bandoneonspelande anföraren av New Tango Orquesta.
Först: ja, dom heter Zeigeist, utan t. Kanske ett infall av självironi? Nå, trion bildades i alla fall som ett konstprojekt i Göteborg och för ett par år sen blev deras låt Tar heart en smärre hype - eftersom alla trodde att det var The Knife. Och visst finns likheterna, fast mest har de nog öst ur samma källor. Bjärt kolorerad electroclash-pop med klangbotten i 80-talet men 00-talsapproach. Snyggt genomfört och ett gäng starka låtar, men känslan av utstuderad spekulation vill inte släppa riktigt. Sist: ja, Per Störby i Zeigeist är samme Per Störby som den bandoneonspelande anföraren av New Tango Orquesta.
Matmos: Supreme Balloon
Matmos: Supreme Balloon (Matador/Playground)
Man vet aldrig vad en ny skiva med Matmos ska rymma. Ofta sönderklippta ljud bryskt uppbrutna från sina sammanhang. Djupsinnigt utmanande och tramsigt på samma gång. Men på Supreme Balloon släpper de samplingskonsterna för en avstickare i först en rad struttiga syntexerciser, sedan mer lyssningsvänligt det 24 minuter långa titelspåret som är den stora behållningen och tar oss rakt in i djupaste krautrockland anno 1971: analog-elektronisk ambientfunk av det slag Kraftwerk pulade med innan de blev poprobotar.
Man vet aldrig vad en ny skiva med Matmos ska rymma. Ofta sönderklippta ljud bryskt uppbrutna från sina sammanhang. Djupsinnigt utmanande och tramsigt på samma gång. Men på Supreme Balloon släpper de samplingskonsterna för en avstickare i först en rad struttiga syntexerciser, sedan mer lyssningsvänligt det 24 minuter långa titelspåret som är den stora behållningen och tar oss rakt in i djupaste krautrockland anno 1971: analog-elektronisk ambientfunk av det slag Kraftwerk pulade med innan de blev poprobotar.
Kocky: Stadium status
Kocky: Stadium status (La Vida Locash/Playground)
Nästan exakt året efter den finfina debuten följer Kocky upp med den kaxigt betitlade Stadium status - men så är ju "Kocky" bokstavligen David Åströms mellannamn. Och det är inte bara titeln som siktar högt, hela skivan andas en hämningslös vilja att göra allt på en gång, syntig hiphop, ösig electro och balkanbrassig acid house. Det är busigt och stökigt och väldigt charmigt, även om rörigheten ibland blir bedövande och det stökiga känns som slarv. Men pärlor som Fast car och Oh! är helt oemotståndliga.
Nästan exakt året efter den finfina debuten följer Kocky upp med den kaxigt betitlade Stadium status - men så är ju "Kocky" bokstavligen David Åströms mellannamn. Och det är inte bara titeln som siktar högt, hela skivan andas en hämningslös vilja att göra allt på en gång, syntig hiphop, ösig electro och balkanbrassig acid house. Det är busigt och stökigt och väldigt charmigt, även om rörigheten ibland blir bedövande och det stökiga känns som slarv. Men pärlor som Fast car och Oh! är helt oemotståndliga.
fredag 9 maj 2008
Quiet Village: Silent movie
Quiet Village: Silent movie (!K7/Playground)
Det hör väl egentligen inte hit, men jag lyssnade på det här direkt efter Portishead och oj, vilken lättnad! All ångest som bortblåst och himlen fylls av nätta tärnor som leker bland molntussarna. Så kan det låta när en välrenommerad technoproducent (Radio Slave) slår sig i slang med en skivsamlare av gammal discosoul, 70-talssoundtracks och fluffig easy listening. Doften av Air finns där hela tiden, liksom A Mountain Of One hägrande i bakgrunden, men inte så det stör. Opretentiöst och allvarligt njutbart.
Det hör väl egentligen inte hit, men jag lyssnade på det här direkt efter Portishead och oj, vilken lättnad! All ångest som bortblåst och himlen fylls av nätta tärnor som leker bland molntussarna. Så kan det låta när en välrenommerad technoproducent (Radio Slave) slår sig i slang med en skivsamlare av gammal discosoul, 70-talssoundtracks och fluffig easy listening. Doften av Air finns där hela tiden, liksom A Mountain Of One hägrande i bakgrunden, men inte så det stör. Opretentiöst och allvarligt njutbart.
Cut Copy: In ghost colours
Cut Copy: In ghost colours (Modular)
Jag förstod aldrig den påstådda storheten i australiensiska Cut Copys debutalbum Bright like neon love. Uppföljaren däremot hör till det jag lyssnat allra mest på i vår. Visst, det är enkelt och ibland banalt och lättköpt. Visst lånar de friskt av sina inspiratörer, från My Bloody Valentine till New Order. Men både melodier och de lekfullt sammansatta sounden träffar rakt i hjärtat. Och låtar som Lights & music, Out there on the ice, Hearts on fire och Feel the love är helt omöjliga att värja sig emot.
Jag förstod aldrig den påstådda storheten i australiensiska Cut Copys debutalbum Bright like neon love. Uppföljaren däremot hör till det jag lyssnat allra mest på i vår. Visst, det är enkelt och ibland banalt och lättköpt. Visst lånar de friskt av sina inspiratörer, från My Bloody Valentine till New Order. Men både melodier och de lekfullt sammansatta sounden träffar rakt i hjärtat. Och låtar som Lights & music, Out there on the ice, Hearts on fire och Feel the love är helt omöjliga att värja sig emot.
Antonelli: Soulkiller
Antonelli: Soulkiller (Italic/Dotshop.se)
Stefan Schwanders releaser är alltid lite av en händelse i min värld, och extra spännande var det att höra hans nya album - inspelat som det är helt odatoriserat, live direkt på tejp med redig analog utrustning: trummaskiner, syntar, sequencer. Och oj, som det funkar! För även om soundet närmast per definition för tankarna till tidig house och Detroit så är känslan totalt här och nu. Faktiskt fräschare och nervigare än något av honom på länge. Elektronisk dansmusik av absolut toppklass.
Stefan Schwanders releaser är alltid lite av en händelse i min värld, och extra spännande var det att höra hans nya album - inspelat som det är helt odatoriserat, live direkt på tejp med redig analog utrustning: trummaskiner, syntar, sequencer. Och oj, som det funkar! För även om soundet närmast per definition för tankarna till tidig house och Detroit så är känslan totalt här och nu. Faktiskt fräschare och nervigare än något av honom på länge. Elektronisk dansmusik av absolut toppklass.
Prenumerera på:
Inlägg (Atom)